Восточное Подмосковье — земля предпринимателей-самородков, которые в XIX веке построили грандиозные промышленные империи. Их слава не меркнет и сегодня. Орехово-Зуево и соседнее Ликино-Дулево хранят истории знаменитых фабрикантов, развитие легендарных производств на протяжении полутора веков. Эти города и сейчас позволяют прикоснуться к корням русского предпринимательства и найти мощный источник вдохновения в уникальной архитектуре, музеях и живой традиции.
Дулевский фарфоровый завод: не только «розочки»
Дулевский фарфоровый завод до сих пор выпускает нарядные сервизы, которые когда-то стояли едва ли не в каждом советском доме. Экскурсия сюда для многих — путешествие в идиллическое детство, а узнаваемые декоративные мотивы кажутся интуитивно родными. Это делает историю дулевского фарфора ещё интереснее: за привычными образами скрываются неизвестные широкой публике эпизоды, а в заводском музее хранятся настоящие шедевры декоративно-прикладного искусства.
Фарфоровое производство близ сёл Ликино и Дулево основал в 1830-х годах крестьянин-старообрядец Терентий Кузнецов, выходец из знаменитой Гжели. Его бизнес-идея была новаторской: создавать массовый, доступный фарфор, но качественный, яркий и привлекательный. Именно здесь сформировался узнаваемый стиль росписи с броской розой в центре. Мастерицы, часто из крестьянской среды, могли быстро изобразить её без кисти, просто окунув в краску палец и сделав несколько лёгких мазков.
Эти пышные розы, возможно, по распространённому среди рисовальщиц имени, получили прозвище «агашки» и стали визитной карточкой дулевской продукции. Но завод выпускал не только простую посуду для народа. Здесь создавали и нарядную, обильно украшенную золотом утварь для купеческих домов. Не случайно один из сервизов, выполненный уже в середине XX века, но в духе традиции, «сыграл» роль в фильме «Женитьба Бальзаминова».
На заводе создавали и изысканные изделия, не уступавшие фарфору знаменитых европейских мануфактур. Для сотрудничества приглашали именитых художников, включая Михаила Врубеля. К концу XIX века это было главное предприятие обширного Товарищества Кузнецовых, выпускавшего большую часть посуды в Российской империи. А в начале XX века внук основателя, Матвей Кузнецов, получил статус поставщика императорского двора.
В историческом зале музея при заводе собраны ключевые достижения фарфористов. Здесь представлены сервизы, отмеченные наградами престижных выставок, и скульптуры выдающихся мастеров. Среди них — «Сокол» Алексея Сотникова, удостоенный медали на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958 году. Позже этот сокол стал эмблемой завода.
Эволюцию дулевского стиля можно проследить, переходя от витрины к витрине. Здесь и графичные, броские работы Петра Леонова, в 1930-е годы вдохнувшего новую жизнь в предприятие, и тонкие, вдохновлённые природой росписи Владимира Яснецова — основателя целой династии мастеров. Здесь же — полная драмы скульптура Асты Бжезинской на сюжеты классики и трогательные фарфоровые фигурки Евгении Гатиловой. Каждый экспонат раскрывает возможности непростого, но выразительного материала.
Убедиться, насколько фарфор покоряется только умелым рукам, можно во время экскурсии по производству. Гостям показывают все стадии: замес фарфоровой массы, формовку и штамповку тарелок, отливку тонкостенных чашек в формах, обжиг, глазурование и, конечно, декорирование. Именно здесь становится ясна разница между художником, который создаёт эскиз, и живописцем, который вручную тиражирует его работы — подобно той первой мастерице, чьи пальцы покрывали миллионы чашек одинаковыми розами-агашками.
Дом культуры Мельникова: шедевр конструктивизма и трогательный музей
Для рабочих фарфорового завода третьим домом, после собственного и предприятия, должен был стать клуб. Его построили со столичным размахом: проект заказали архитектору Константину Мельникову, одному из крупнейших мировых зодчих XX века. «Клуб фарфористов» в Ликино-Дулево — его единственное провинциальное здание такого назначения.
Рассказывают, что на открытие в январе 1930 года Мельников приехал в санях, закутанный в шубу. Фарфористы приготовили ему в подарок расписное блюдо, но по случайности разбили его накануне. Пришлось срочно делать дубликат — сейчас он хранится в московском Доме Мельникова.
Здание в стиле конструктивизма имеет в плане сложную форму, напоминающую звезду или, как считал сам архитектор, витрувианского человека Леонардо да Винчи. В центре — зрительный зал с огромными окнами, характерными для почерка Мельникова. Во флигелях расположены спортивный зал и учебные классы, где сегодня работают кружки и студии. По винтовой лестнице можно подняться на крышу, чтобы увидеть соседнюю церковь Иоанна Богослова.
Дворец культуры готовится к масштабной реконструкции, но экскурсии здесь проводят и сейчас. Тем более что именно здесь находится очаровательный музей «Чай с вареньем». Он вырос из летнего гастрономического фестиваля «Вар-Варенье» и теперь круглый год предлагает гостям провести время за чайным столом со сладостями.
Создатели называют музей «трогательным» — в прямом смысле: экспонаты здесь можно брать в руки, помешивать ложкой варенье, кипящее в медном тазу, или самим заварить чай. Гостям рассказывают о традициях варки, а затем устраивают дегустацию-квест с завязанными глазами: угадать, из чего сварено лакомство, бывает очень непросто.
Варенье здесь — не просто сладость. Его готовят по рецептам из книг XIX века или секретным прописям местных хозяек. Клубничное с розой, из ревеня или тыквы — ради таких необычных вкусов стоит приехать. К чаю подают пышные булочки-«спиральки», которые, конечно, названы «агашками». Атмосфера за столом настолько тёплая и душевная, что музей действительно оправдывает своё название.
Орехово-Зуевский историко-краеведческий музей: биография Морозовых и футбольная слава
В краеведческом музее рассказывают, как на границе Московской и Владимирской губерний образовался город: сёла Орехово, Зуево и местечко Никольское объединились в 1917 году, но историческое деление ощущается до сих пор. Главные культурные столпы города — династии фабрикантов и неожиданные страницы истории.
Здесь можно подробно узнать о династии Морозовых: о крестьянине-старообрядце Савве Васильевиче, основавшем первую ткацкую мастерскую, о его сыне Тимофее и внуке Викуле, строивших мануфактуры в Никольском. Экспозиция раскрывает сложные отношения внутри семьи и её влияние на развитие региона.
При Савве Тимофеевиче Морозове фабрики выпускали более 50 видов хлопчатобумажных тканей. По объёмам производства они соперничали только с предприятиями Москвы и Петербурга. Морозов был известен и как благотворитель, заботившийся о рабочих.
О его вкладе в жизнь города в музее рассказывает даже театр теней. Среди объектов — прекрасно оборудованная больница с архитектурой рубежа веков (сохранилась до сих пор), Никольское училище, «Парк гуляний» (ныне парк Первого мая) и два театра — Летний и Зимний. Последний успешно работает и сегодня.
Отдельный зал посвящён футболу. Для рабочих здесь обустроили поле не хуже столичных, и уже в 1887 году прошёл первый матч — раньше, чем в Санкт-Петербурге. Поэтому в Орехово-Зуеве с полным основанием считают город одной из колыбелей российского футбола.
Местная команда «Клуб Спорта Орехова» четыре года подряд выигрывала чемпионат Московской футбольной лиги и Кубок Фульды. Высокому уровню игры способствовали англичане — специалисты, работавшие на морозовских заводах. Говорили, что при найме предпочтение отдавали тем, кто хорошо играл в футбол.
Связь города с футболом есть и в зале, посвящённом Дулевскому фарфору: именно здесь изготавливали талисманы-волчат Забивак для чемпионата мира 2018 года. Богата экспозиция и другими историческими свидетельствами, например, агитационным фарфором 1920-х годов.
В музее также можно узнать о жизни рабочих в казармах, быте ореховских мещан, старинных способах прядения до эпохи промышленности и репертуаре местного театра. Каждый зал раскрывает новые грани истории этого уникального промышленного центра.
Рабочие кварталы: промышленная архитектура и новая жизнь
В Орехово-Зуеве обосновались две ветви рода Морозовых. В 1885 году на фабриках Тимофея Морозова произошла грандиозная стачка, вошедшая в историю как Морозовская. Памятник на месте бывшего двора заводоуправления напоминает об этом событии и служит началом экскурсии по фабричным кварталам.
Хорошо сохранился квартал «Самомазка», принадлежавший Викуле Морозову, с характерными арочными пролётами. Когда-то это был город в городе. Рядом — грандиозный комплекс бумагопрядильной фабрики.
Кирпичные здания снаружи изменились мало. Во многих окнах остались стёкла «люксфера» — новация конца XIX века, которая особым образом преломляла свет для освещения тёмных помещений. Можно заметить и мощные металлические стяжки — конструктивный элемент, укреплявший стены от постоянной вибрации станков.
Сегодня в этих зданиях работает креативный кластер «Стачка» с современными кафе, кофейнями, офисами и творческими пространствами. О прошлом напоминает выставленный как арт-объект промышленный станок. Стены украшают яркие муралы — наследие фестиваля стрит-арта, прошедшего здесь в 2021 году.
Квартал примыкает к набережной реки Клязьмы. Недавно её благоустроили: появилась «парящая» экотропа, эффектная в любое время года. Летом сюда приезжают и для речных прогулок на сапбордах, которые стали популярным развлечением.
Зимний театр: сцена для звёзд
Главное театральное детище Саввы Морозова — Московский художественный театр — известно всем. Но одновременно он задумывал и «народный дом для развлечения служащих и рабочих» при фабриках в Никольском. Сегодня этот Зимний театр — уникальная для Подмосковья жемчужина, малоизвестная широкой публике.
Театр строился в начале XX века по проекту Александра Галецкого, ученика Фёдора Шехтеля. После гибели Саввы Морозова в 1905 году строительство замерло и было завершено только в 1911 году на средства его матери, Марии Морозовой. Торжественное открытие состоялось в январе 1912 года оперой «Жизнь за царя» с артистами императорского Большого театра.
После пятилетней реставрации театр сохранил свою аутентичность: мощёные плиткой полы, кованая лестница, уникальный зрительный зал. Из первоначальных 1344 мест осталось 840, на третьем ярусе можно увидеть оригинальные кресла. Сохранена люстра необычной конструкции, совмещённая с вентиляцией, и исторические окна. Механика сцены, устроенная по образцу МХТ, работает до сих пор.
Постоянной труппы у театра сначала не было — выступали приезжие коллективы. Позже сформировалась труппа из рабочих. Сегодня традиция жива: кроме гастролей, здесь идут постановки Народного драматического театра и Народного ТЮЗа под руководством режиссёра Александра Калинина.
